Когда четвертая «Миссия: невыполнима» выходила в прокат США, зарубежные рецензенты в один голос заверяли: it is the best action movie of the year. Если подходить к данному вопросу объективно, то это действительно так: красивый взрыв Спасской башни, побег из Бутырской тюрьмы в майке-алкашке, с изрядным блеском сделанные автомобильные погони, невероятные гаджеты, рукопашные драки без применения оружия, покорение 300-этажного небоскреба, в ключевой сцене героев и вовсе накрывает гигантское облако невесть откуда взявшейся песчаной бури. Пиксаровский аниматор Брэд Берд, на чьих безупречных мультфильмах («Рататуй», «Суперсемейка») дети радостно шелестят фольгой от шоколада, прекрасно знает, как развлечь  зазевавшегося зрителя. Идеально сбалансированные, технически блестящие экшен-эпизоды здесь выстреливаются в совершенно сумасшедшем ритме. Не вздохнуть ни выдохнуть. Правда, во всей этой красивой (спору нет) чехарде многие забывают ответить на главный вопрос - кто такой Итан Хант и чем он собственно отличается от других шпионов?

Если Джейсон Борн был человеком, ведомым рефлексами, а агент 007 на секретной службе ее Величества полагался на дорогие костюмы да обаятельную улыбку, то цэрэушник Хант выпутывался из самых затруднительных ситуаций за счет интеллектуальных способностей. Именно такого человека мы впервые увидели на экранах 16 лет назад. Задвинув перестрелки на задний фон и отдав треть сюжета детективной интриге, Де Пальма добился поразительного эффекта: персонаж его истории предпочитал думать, а не бежать сломя голову. При упоминании названия «Миссия: невыполнима» всем без исключения на ум приходит исключительная по изобретательности, напряжению и уровню постановки сцена, когда Том Круз повисает на нитке в секретной комнате в штаб-квартире Лэнгли – потому что по сути это единственный момент во всей первой части, когда столь блистательный продуманный план мог потерпеть фиаско. В четвертой серии герой, что называется, лезет на рожон. Он ломает ногу, чудом уворачивается от перевернувшейся машины, даже в прыжке на высоте 1000 километров от Земли умудряется зацепиться лбом за оконный проем. Да что тут говорить – Итан Хант шестнадцатилетней давности не стал бы штурмовать Кремль с помощью воздушного шарика и накладных усов, не обзавелся семьей и точно никогда не пошел на операцию со словами: «у нас нет масок - айда так, авось не узнают». Так что, как говорится: тащи его во двор, ребята! Это самозванец!

Сравнительный анализ двух картин: «Горечь и сладость» (2005) Ким Чжи Уна, «Драйв» (2011) Рёфна.





Понятно, что во времена большого студийного застоя и криза идей все самое лучшее берут у азиатов,  но датский режиссёр Николас Виндинг Рёфн, кажется, перехитрил абсолютно всех. Он не просто сделал насквозь постмодернистский фильм, на самом деле он взял и переснял буквально по кадрам малоизвестный, но совершенно потрясающий, красивейший корейский арт-триллер 6-летней давности. Причем сгрёб все в охапку: сюжет, образы, основные концепции, весь внешний вид  «Драйва». Чтобы не быть голословным, приведу несколько параллелей. Итак, поехали.